Formados en Liverpool en 1962, durante sus 8 años de carrera como banda, The Beatles lanzaron 13 álbumes de estudio, 2 en vivo y 19 recopilatorios, además de estrenar y protagonizar 5 películas, lo que les valió para ganar un premio Óscar, 7 premios Grammy, 15 premios Ivor Novello, 6 discos de diamante, 24 discos multi platino, 39 discos de platino y 45 discos de oro en Estados Unidos, además de ser nombrados miembros de la Orden del Imperio Británico, por lo que claramente se entiende porqué es nombrada como la mejor banda de la historia
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Después de darle un repaso a su palmarés y habiendo escuchado toda la discografía completa de The Beatles, te diré cuáles son, para mí, los 7 álbumes más icónicos del cuarteto de Liverpool. He de decir que este ranking es totalmente personal, ya que probablemente no estés del todo de acuerdo con el orden de este listado.
7. Help!
Publicado el 6 de marzo de 1965 este fue el quinto álbum de estudio. Cuenta con géneros cómo rock, rock and roll, folk rock y pop. Con un total de 14 pistas, abre con la canción que le da el nombre al álbum y una de las favoritas de John Lennon debido a que fue en la primera en la que pudo expresar su verdadero sentir como artista.
También cuenta con Yesterday considerada la canción más famosa de la historia, ya que es la que más covers registrados tiene, con más de 3000 versiones, además de darle nombre a la película estrenada en 2019 en donde se narra la historia sobre la única persona en el mundo que recuerda a The Beatles. Fue durante este mismo álbum que realizaron su segundo largometraje homónimo.
6. Magical Mystery Tour
Lanzado el 27 de noviembre de 1967 es el noveno álbum de la banda y en él se encuentran 11 canciones. Inspirado en la trágica muerte del manager de grupo, Brian Epstein, debido a una sobredosis de drogas, es como Paul McCartney inició este álbum. Abre con la canción que le da el nombre al álbum y cuenta con pistas como:
I am the Walrus, la cual tiene un video musical bastante psicodélico, pues los integrantesaparecen vestidos de animales.
Strawberry Fields Forever, una obra maestra del rock psicodélico y una de sus canciones más famosas. El nombre fue tomado de un orfanato que estaba cerca de la casa de la infancia de John, “Starwberry Field”.
Baby you’re a Rich Man, obra que estaba dirigida a su recién fallecido manager, fue resultado de una combinación de una canción de Paul y otra de John.
Cerrando el disco se encuentra All You Need Is Love, interpretada en vivo por primera vez el 25 de junio de 1967, fue la primera transmisión global vía satélite vista en 26 países, por cuatrocientos millones de personas. Esta canción pasó a convertirse en un himno de paz.
5. Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band
Con géneros como rock psicodélico, rock progresivo, rock sinfónico y hard rock, es considerado el álbum de rock más influyente de todos los tiempos. Fue publicado el 1de junio de 1967 y cuenta con un total de 11 canciones entre las cuales se encuentran:
Lucy in the Sky with Diamonds, inspirada en una frase dicha por el hijo de John; Julian, acerca de un dibujo de una niña de su misma clase. La canción fue criticada debido a que las iniciales formaban LSD, como la famosa droga.
Within you without you, hecha por George Harrison con un estilo hindú tocada con sitar y un acompañamiento de violines.
Y sin olvidarnos de la canción que se considera la mejor canción de The Beatles: Aday in the Life, grabada con una orquesta de 40 instrumentos que fueron superpuestos 4 veces para que se escuchasen 160. Por todas estas razones, y más, es que tiene un gran impacto en la industria musical. La grabación, producción, técnicas, instrumentación e inclusive la portada fueron muy innovadores para la época.
4. Revolver
Es un álbum que rompe la línea que se veía en sus canciones anteriores, introduciendo nuevos estilos de rock. Frecuentemente es citado como uno de los mejores álbum de todos los tiempos. Es el único en toda la discografía que abre con una canción escrita por George Harrison: Taxman.
Contiene también Eleanor Rigby con una instrumentación de un doble cuarteto de cuerdas que no habían estado presentes en ninguna otra canción dentro de la cultura del rock.
I’m Only Sleeping con un doble solo de guitarra reproducido al revés, Love to You es una canción fuertemente influenciada por la cultura hindú, está esta completamente instrumentada por George con Ringo Starr tocando la pandereta.
Dr. Robert es una pista que hace alusión al médico que indujo a las drogas alucinógenas a Lennon y Harrison.
Como última pista se ubica Tomorrow Never Knows siendo la pieza más experimental de The Beatles, y por la cual el álbum es uno de los más influyentes dentro de la industria.
3. The Beatles
Conocido como The White Album (El álbum blanco), The Beatles es el único álbum doble del grupo, contando con un total de 30 pistas y lanzado el 22 de noviembre de 1968, es el disco mejor vendido de la agrupación. En este se encontraban facetas más del tipo “solistas” de cada miembro. Es en este en el que Ringo Starr hace su debut como compositor único de un tema con Don’t Pass Me By.
También George Harrison tenía sus aportaciones como era el caso de While My Guitar Gently Weeps, con Eric Clapton interpretado el solo de guitarra.
Hapiness Is A Warm Gun la cual a pesar de durar sólo 3 minutos está seccionada en 5 partes y es la favorita de Paul McCartney dentro de este álbum.
Sexy Sadie inspirada en acontecimientos que vivió el cuarteto en su viaje por la India fue hecha por John y se nota fuertemente en su estilo.
Una de las pistas más importantes de este disco es Helter Skelter ya que es considerada la primera canción de hard rock y es por esto que es una de sus canciones más influyentes.
Y no podemos olvidarnos de Revolution 9 la cual es una pista completamente experimental y de hecho ni siquiera es tal cual una canción. Está compuesta por más de 100 fragmentos de cintas y voces y es el tema más largo no sólo del álbum si no dela discografía en general con 8 minutos y 13 segundos.
2. Abbey Road
Es el último álbum de la banda, a pesar de ser estrenado antes que el Let It Be. Publicado el 26 de septiembre de 1969, es considerado por muchos la obra cumbre de The Beatles. Este disco contiene 17 canciones, de la cuales algunas están conectadas por puentes musicales, llamados Medleys, cómo es el caso de Mean Mr. Mustard, Polythene Pam y She Came in Through the Bathroom Window siendo uno y GoldenSlumbers, Carry That Weight y The End siendo otro.
El disco abre con Come Together, este tema es uno de los más populares del grupo y es uno de los más versionados. De hecho, una versión de esta canción aparece en la película Justice league de 2017.
https://open.spotify.com/track/2EqlS6tkEnglzr7tkKAAYD?si=abe0e020ceb94810
Le sigue la canción de Something, obra de George Harrison, una pieza altamente alabada, siendo la segunda canción de The Beatles con más covers y era la pista favorita de Lennon dentro del álbum.
Otra pista de George que se une a este álbum es Here Comes The Sun, resultando ser un tema muy exitoso y el más popular del disco. Es la canción más reproducida del grupo en la plataforma de Spotify con casi 855 millones de streams.
Casi al último se ubica The End, una canción donde cada uno de los integrantes contaba con un solo de su instrumento. Y cuya letra es únicamente la frase “And in the end, the love you take is equal to the love you make” (Y al final, el amor que recibes es igual al amor que das). Popularmente se dice que es la última canción que grabaron juntos.
Finalmente, uno de los puntos más sobresalientes del disco es su portada ¿quién no la conoce? Sin duda es la carátula de un disco más conocida del mundo.
1. Rubber Soul
Si bien en Revolver dónde se vio un cambio muy notorio en el estilo de la banda, es este el que empezó a dar el paso en su revolución musical. Bien decía George Harrison que estos eran como 2 partes de un mismo disco. Está ubicado en esta posición porque me, para mí, esta obra da cierre al sonido que tenían y le dan paso al sonido más popular e icónico de The Beatles.
Está posicionado en el número 5 cómo uno de los mejores álbumes de todos los tiempos y es el primero en estar compuesto completamente por el grupo, ya que en los anteriores se habían incluido covers. Además, en este disco es la primera vez que utilizaron el sitar, en la canción de Norwegian Wood (This Bird HasFlown).
E incluso empezaron a hablar de otros temas a parte del amor romántico, como en Nowhere Man, que más bien era crítica y existencial, sin mencionar la hermosa melodía y las acentuadas armonías vocales características del grupo.
Mientras que en la canción de Michelle incluyó una parte de la letra en francés y ganó un premio Grammy como la mejor canción del año.
Otra gran pista de este álbum es In My Life, la cual introduce un solo de piano tocado por su productor George Martin. Este tema se incluye en varios tops de “La mejores canciones de la historia”. Es el número 23 según la Rolling Stone, el no. 2 de acuerdo ala CBC’S y el no. 1 en la revista Mojo.
Rubber Soul no es el álbum más exitoso del grupo o el más influyente, pero es el primero en el cual se atrevieron a hacer cambios musicales. Se despedían de su sonido original para dar paso al que marcaría su carrera y por el cual son uno, o quizá el más, grande grupo de todos los tiempos. Con este disco se comenzó una nueva era no sólo en su discografía sino en toda la música en general.
¡Cuéntanos, ¿qué te parece este listado?, ¿estás de acuerdo con este orden?, para ti ¿cuáles son los mejores álbumes de The Beatles?!
