El Thrash Metal sudamericano de Sepultura está a punto de cerrar su capítulo más glorioso.
Tras más de cuatro décadas de demolición sonora, 14 discos de oro y un legado inquebrantable que puso a Brasil en la cima del Metal mundial, Sepultura se despedirá definitivamente de los escenarios mexicanos. La cita de honor será el próximo 11 de octubre de 2026 en el Pepsi Center de la Ciudad de México, como parte de su histórica gira global “Celebrating Life Through Death”.
Los boletos estarán disponibles en Preventa Banamex el 23 de julio, mientras que la venta general arrancará el 24 de julio a través de Ticketmaster y taquillas del recinto.
Sangre nueva y la chispa del final: El factor Nekrutman en Sepultura
Lejos de colgar los instrumentos en piloto automático, la actual encarnación de la banda ha encontrado una violencia creativa renovada. La incorporación en 2024 del virtuoso baterista estadounidense Greyson Nekrutman (de apenas 23 años) inyectó una dosis de adrenalina pura al combo integrado por Andreas Kisser y Derrick Green. Esta química devastadora, forjada tras destrozar escenarios en Europa, Norteamérica y Latinoamérica, exigía ser inmortalizada antes del adiós definitivo.
Motivados por la pura espontaneidad, la banda se encerró en los míticos Criteria Studios de Miami junto al productor de cabecera Stanley Soares. El resultado de diez días de improvisación libre, riffs crudos e influencias de jazz es ‘The Cloud of Unknowing’, el EP que servirá como testamento final de la agrupación.
Cuatro cortes de ferocidad y consciencia social
Este nuevo material de corta duración promete no dejar prisioneros, mostrando la faceta más libre, diversa y pesada de la banda:
“All Souls Rising”: Un ataque frontal de Thrash directo que estalla en arreglos orquestales. La letra, inspirada en la revolución haitiana de 1780, es un llamado a la unificación social por encima de dogmas políticos y religiosos.
“La idea central se inspiró en un libro de Madison Smartt Bell sobre la rebelión de esclavos en Haití durante la década de 1780. En un sentido más amplio, habla de lo que está sucediendo en la sociedad actual: cuánto puede cambiar cuando nos unimos más allá de las razas, religiones y posturas políticas. También trata sobre los cambios que podemos hacer dentro de nosotros mismos.” – Derrick Green
“Beyond the Dream”: Una pieza introspectiva donde la banda explora matices oscuros y voces limpias, demostrando la madurez musical alcanzada tras 40 años de carrera.
“Sacred Books”: Destaca como la pieza más experimental, espontánea e inesperada de The Cloud Of Unknowing.
“The Place”: Un corte de ritmo denso y machacante que evoluciona hacia la furia pura. Su temática aborda con crudeza la crisis migratoria, la propaganda y el auto-odio social.
“Esta canción trata sobre inmigrantes que llegan a un lugar buscando refugio y una nueva vida. Una vez que se integran en una falsa sensación de seguridad y son sometidos constantemente a la propaganda, comienzan a actuar contra aquello que odian de sí mismos. La transición consiste en escapar de ese auto-odio y dejar de atacar a personas que alguna vez creyeron en las mismas ideas. Siento que la letra sigue realmente las transformaciones de la canción, comenzando con la decepción y llegando hasta la ira.”
The Cloud of Unknowing no es una despedida complaciente; es una declaración de guerra sónica sin filtros ni miedos.